Can you live my space?

Wat betekent het om een ruimte te bewonen? Kunnen we een plek tijdelijk ons eigen maken, zelfs als die niet bedoeld is om in te leven? Can you live my space? is een groepstentoonstelling die deze vragen onderzoekt. Van 3 tot en met 26 november 2023 vond deze tentoonstelling plaats op drie locaties tegelijk: de StadsGalerij en Galerie Ecker in Breda, en een virtuele projectruimte in Common Garden.

De tentoonstelling, gecureerd door Cristina Materassi, bracht het werk samen van twaalf kunstenaars die tussen 2017 en 2022 deelnamen aan het Artist in Residence-programma van Witte Rook.

Bezoek de tentoonstelling via deze link: https://project-room.common.garden/

Het vertrekpunt van Can you live my space? ligt in de verandering van locatie van Witte Rook, een verschuiving die vragen opriep over gastvrijheid en de identiteit van verschillende plekken. De tentoonstelling reflecteerde op ruimte, niet als iets statisch, maar als een levend concept dat door interactie en beweging continu wordt gevormd. Hoe werk je met drie zulke verschillende ruimtes? Wat betekent het om een ruimte te bewonen die niet van jou is? Kunnen kunstwerken en ervaringen uit een eerdere context blijven bestaan in een nieuwe omgeving, of moeten ze opnieuw worden gedefinieerd?

De drie tentoonstellingsruimtes boden elk een eigen benadering van deze vragen:

• StadsGalerij: een experimentele en open plek, gebruikt als een laboratorium en een ruimte voor reflectie.
• Galerie Ecker: een formele en besloten expositieruimte, waar kunstenaars de eenvoud en netheid juist als spelmateriaal gebruikten.
• Common Garden: een virtuele ruimte zonder muren, waar de werken uit Breda digitaal werden samengebracht en verbonden.

De tentoonstelling verkende thema’s als migratie, desoriëntatie, identiteit, verlangen, zorg, eenzaamheid en gastvrijheid. Elk werk bood mogelijke aanknopingspunten, maar liet ook ruimte voor leegte en verbeelding.

Elke kunstenaar benaderde de vraag “Can you live my space?” op een unieke manier:

• Ying Liu vestigde de aandacht op architectonische details en manieren om een ruimte te cureren.
• Loran van de Wier koppelde gistingsprocessen aan de plekken waarin ze tentoongesteld werden.
• Simon Whetham onderzocht de relatie tussen binnen en buiten via willekeurig geactiveerde geluidspulsen.
• Fenna Koot en Emmie Liebregts verkenden de balans tussen privé en publiek in hedendaagse werk- en leefomgevingen.
• Karina Beumer richtte intieme ruimtes in die lichamen en contact centraal stellen.
• Yuk Kan Yeung combineerde porselein, licht, geluid en beweging om een moment van intimiteit te creëren.
• Bruno De Marco bracht verhalen samen over transformatie, tederheid en queerness.
• Jui-Tsz Shiu gaf vorm aan vervreemding en de impact van verplaatsing.
• Hussel Zhu onderzocht het verschijnen en verdwijnen van het lichaam in de ruimte.
• Anna Püschel richtte zich op wat zich in de marge afspeelt en hoe subtiele aanwezigheid een plek kan definiëren.
• Margot Zweers bracht architectonische elementen samen tot beweegbare sculpturen die zich verstrengelden met de ruimte.

Naast de tentoonstelling waren er performances en gesprekken die het thema verder verdiepten:

• Opening – Vrijdag 3 november, StadsGalerij (17:00 – 22:00). Met live performances van Ying Liu en Bruno De Marco & Kira-Lily Marshall.
• Workshop – Zondag 5 november, publieke ruimte Cadettenkamp (15:00).
• Artist Talk – Donderdag 16 november, Common Garden (20:00 – 22:00).
• Finissage – Zondag 26 november, Galerie Ecker (14:00 – 17:00). Met een performance van Hussel Zhu.

De tentoonstellingen waren te bezoeken van 4 tot 26 november, dagelijks van 13:00 tot 17:00 uur.